¿Qué es diseño gráfico? El diseño gráfico, también conocido como diseño de comunicación, es el arte y la práctica de planificar y proyectar ideas y experiencias con contenido visual y textual. La forma que toma puede ser física o virtual y puede incluir imágenes, palabras o gráficos.
Otras definiciones
Imágenes, patrones, diseños y otros dispositivos gráficos compuestos en un diseño coherente y distintivo diseñado para impresión o visualización sobre medios visuales . Un diseño gráfico no tiene que ser complicado (contiene multitud de elementos gráficos) para ser efectivo . La sección de «información nutricional» (que se encuentra en las etiquetas de prácticamente todos los alimentos envasados) que crea una tabla de datos que utiliza solo barras horizontales de grosor variable se considera uno de los mejores diseños de todos los tiempos.
El diseño gráfico es el proceso de comunicación visual y resolución de problemas mediante el uso de la tipografía , la fotografía y la ilustración . El campo se considera un subconjunto de comunicación visual y diseño de comunicación , pero a veces el término » diseño gráfico » se utiliza como sinónimo. Los diseñadores gráficos crean y combinan símbolos, imágenes y texto para formar representaciones visuales de ideas y mensajes. Utilizan la tipografía , las artes visuales y las técnicas de diseño de página para crear composiciones visuales . Los usos comunes del diseño gráfico incluyen diseño corporativo(logotipos y branding), diseño editorial (revistas, periódicos y libros), diseño de wayfinding o ambiental , publicidad , diseño web , diseño de comunicación , empaquetado de productos y señalización.
La experiencia puede tener lugar en un instante o durante un largo período de tiempo. El trabajo puede realizarse a cualquier escala, desde el diseño de una sola estampilla hasta un sistema de señalización postal nacional. Puede estar destinado a un pequeño número de personas, como un libro único o de edición limitada o un diseño de exposición, o puede verse por millones, al igual que el contenido digital y físico interconectado de una organización internacional de noticias. También puede ser para cualquier propósito, ya sea comercial, educativo, cultural o político.
Explicaciones
El diseño que se experimentará en un instante es el más fácil de reconocer. Los diseñadores organizan el tipo, la forma y la imagen en carteles, publicidades, paquetes y otros materiales impresos, así como visualizaciones de información y gráficos para periódicos y revistas.
Este tipo de diseño a menudo se confunde con la ilustración, pero mientras un ilustrador crea o dibuja una imagen en respuesta a una idea, un diseñador combina ilustraciones, fotografías y tipos para comunicar una idea. Una forma de entender esto es considerar la diferencia entre un fabricante de muebles y un diseñador de interiores. Uno hace un objeto específico para un propósito específico, mientras que el otro piensa acerca de cómo todos los objetos y superficies de una habitación crean un ambiente para la persona que se mueve a través de él. Los buenos ilustradores suelen ser diseñadores capaces y viceversa, lo que hace más difícil distinguir entre las dos prácticas.
Más allá
Los gráficos en movimiento están igualmente predeterminados y diseñados, pero están destinados a ser experimentados en un lapso de tiempo fijo, como los créditos de apertura de una película o un video en línea que explica parte de un artículo de periódico. Por lo general, van más allá del sonido visual, curatorial y de pistas para gráficos vectoriales, fotografías y videos en movimiento. La diferencia entre gráficos en movimiento y videografía o animación es la misma que la diferencia entre gráficos bidimensionales e ilustración. Los gráficos en movimiento combinan animación , videografía y tipografía con fines comunicativos, y esta combinación en el tiempo y el espacio de la pantalla constituyen el diseño.
En Libros y revistas
Ya sean físicos o digitales, los libros y revistas deben disfrutarse a lo largo del tiempo, durante los cuales el lector tiene control sobre el ritmo y la secuencia de la experiencia. En los libros, el contenido generalmente viene antes del diseño, mientras que en las revistas, el diseño es una estructura que anticipa el contenido escrito y visual que aún no se ha creado.
Algunos sitios web comerciales o catálogos de exposiciones también encajan en esta categoría, al igual que las exhibiciones de museos digitales o físicos que muestran información que no cambia. Todos tienen contenido en un orden sugerido que se ha pensado con anticipación, pero el usuario o lector encuentra su propio camino a través del material.
Diseño ambiental
Muchos diseñadores también producen sistemas que deben experimentarse con el tiempo, pero que no se limitan a la fabricación de objetos. El hallazgo de la forma, una forma de gráficos ambientales , se refiere a la marca y la señalización aplicada en todo y en edificios o áreas al aire libre como parques o carreteras. Si bien cada signo o símbolo en la orientación es un trabajo de diseño, juntos forman un sistema más grande que ayuda a las personas a navegar mientras mantienen un sentido del carácter de dónde se encuentran. El diseño del sistema -las relaciones entre todas esas partes- es donde el diseñador aporta el mayor valor.
La categoría más amplia de gráficos ambientales incluye cualquier diseño que conecte a una persona a un lugar, se extienda y se superponga con pantallas dinámicas , tipo didáctico e imágenes y creación de espacios creativos . Una pared de terminales que muestran los vuelos de llegada y salida, una pantalla digital en la fachada de un edificio que muestra los precios de las acciones, una cita inspiradora en el vestíbulo de un edificio y un cartel que explica un lugar histórico son todos ejemplos de gráficos ambientales.
Branding e identidad de marca
De forma similar a la orientación, la marca reúne todos los artefactos de una marca comercial o institucional, como una tarjeta de presentación, un letrero, un logotipo o un anuncio , en un sistema visual. Cómo se experimentan con el tiempo es el trabajo de diseño.
Ninguna parte se crea sin considerar las otras partes o sin pensar en cómo el cliente objetivo primero encontrará la marca y luego desarrollará una relación con esa marca a lo largo del tiempo.
En el siglo XX, un consumidor a menudo tenía solo unos pocos puntos de contacto para una marca Por ejemplo, si vuele a algún lugar, verá las expresiones de la aerolínea en su boleto, en la puerta de embarque, en el avión, en los uniformes de las azafatas y en varios artículos impresos en el avión, como las mantas, servilletas, o revistas en vuelo. Tal vez habrías visto un anuncio impreso o televisivo. Hoy, su experiencia aún incluye todos estos elementos, pero ahora comienza mucho antes de llegar al aeropuerto, cuando compra su boleto en el sitio web de la aerolínea y recibe una confirmación por correo electrónico, y lleva a cabo un video de seguridad y opciones interactivas a bordo.
Una vez que haya llegado a su destino, también puede recibir un seguimiento por correo electrónico preguntándole sobre su experiencia en el viaje o invitándolo a interactuar más con la marca.
Web design
Los diseñadores también son responsables de los diseños interactivos donde el contenido cambia a medida que se actualiza, así como de las interfaces de pantalla que ayudan a las personas a navegar a través de mucha información. El diseño de interacción se diferencia de otros tipos de diseño al agregar otra consideración: responder a las acciones del espectador o usuario.
El diseño editorial para web y móvil es el ejemplo más tangible, incluidos sitios web y aplicaciones móviles para publicación. Algunos diseños digitales implican la presentación de información de transmisión que cambia rápidamente, también conocida como visualización de datos , que crea interfaces interactivas y no interactivas. Diseño de producto se refiere al diseño de productos digitales, que son servicios, herramientas o plataformas digitales que pueden lanzarse al mercado. El término es confuso porque durante varias décadas el «diseño de producto» se ha referido solo a artículos físicos producidos industrialmente como radios, bancos y bicicletas y se ha usado indistintamente con «diseño industrial».
En relación con el diseño de software , el diseño del producto requiere las computadoras procesan, clasifican y muestran información, así como también cómo los humanos interactúan con las computadoras. Muchas empresas y diseñadores que trabajan para ellos apuntan a que sus productos sean utilizados por un gran número de personas en todo el mundo, por lo que a menudo confían en patrones de diseño ampliamente aceptados.y metáforas y priorizar la usabilidad y la funcionalidad sobre la expresión estética. Para proyectos grandes o complejos, diferentes diseñadores pueden trabajar en la interfaz de usuario (UI) , que se refiere al efecto y diseño de lo que el usuario ve en el momento y la experiencia del usuario (UX) o la experiencia total de los usuarios en el tiempo a medida que se mueven a través de sitios web o aplicaciones móviles.
El trabajo
Dependiendo de la escala del contexto en el que trabaja el diseñador, el trabajo puede incluir una, algunas o todas estas cosas en el transcurso de un año. Las empresas, agencias, equipos o estudios más grandes pueden emplear un número de especialistas, mientras que los estudios y grupos más pequeños pueden necesitar que cada individuo sea capaz, si no un experto, en áreas múltiples.
Las posiciones gerenciales o de dirección creativa de nivel superior generalmente requieren experiencia en al menos dos áreas adicionales más allá de la competencia básica en diseño: experiencia en el dominio(sabiendo lo que está sucediendo en un sector comercial en particular) y un mayor conocimiento y experiencia en la administración de equipos o las relaciones con los clientes. Si bien tener un trabajo en diseño requiere conocimiento en una sola área, tener una carrera en diseño requiere experiencia en más de un medio y más de un área del proceso de diseño.
Leer así mismo: diseño web para móviles ;
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