¿Qué es arte? Definición, significado, concepto. Podemos definir el arte, al menos en términos básicos, como toda actividad que se realiza para expresar una idea basada en diferentes elementos, ya sea emociones, ideas, mensajes, sentimientos, etc.
En ello deviene una variedad de formatos de expresión, es decir, de canales de expresiones artísticas, pudiendo ser sonoros, literarios, estéticos, corporales, etc. El arte es todo aquello que podemos expresar mediante todos los elementos que conforman tanto nuestro cuerpo como nuestro entorno.
De esta manera, podemos encontrar una clasificación interesante sobre lo que concebimos como arte. Este será nuestro tema en los próximos apartados, donde conoceremos cuáles son los diferentes tipos de arte que podemos describir.
Visual
El arte visual hace referencia a un conjunto de expresiones de índole visual, abarcando desde las más tradicionales artes plásticas, hasta las expresiones que hoy son posibles a través del uso de nuevas tecnologías respectivamente.
Su origen data para la mitad del siglo XX, lo que podría también señalarse como el terminar de la segunda guerra mundial. En ese entonces, uno de sus principales tópicos era la libertad de expresión y representaciones vanguardistas propiamente.
Entre estas expresiones, podemos encontrar áreas como la cinematografía y la fotografía, así como la pintura y el dibujo. Para entenderlo en mayor medida, encontraremos que las artes visuales poseen una serie de características.
Una de las más importantes es la cualidad versátil o multidisciplinaria que caracteriza, no solo al artista, sino también sus expresiones, la cuales evidencian el uso de elementos provenientes de diferentes técnicas y conceptos. Las artes visuales son, en esencia, expresiones integradas de múltiples formas de expresión, lo que explica su gran diversidad en sus muestras.
Otra característica muy distinguible de las artes visuales es que ha logrado enriquecerse de elementos que fluctúan gracias a la globalización, por lo que es posible encontrar ciertas similitudes en el uso de diferentes conceptos, técnicas y expresiones en muchas de sus obras.
Por su naturaleza visual, las artes visuales suelen encontrarse integradas con otras formas de expresión artísticas, encontrando que algunas de estas expresiones se encuentran combinadas entre sí, generando un abanico interesante de conceptos multidisciplinarios en esta, y el resto de áreas artísticas.
Abstracto
Denominamos arte abstracto a todas aquellas expresiones que muestran una diferencia de todas aquellas figuraciones que constituyen la realidad. En otras palabras, se le describe como arte abstracto debido a que difiere de todas aquellas figuras y/o formas que explican nuestro entorno.
Su objetivo es crear composiciones abstractas sobre diferentes formas, ya sea cuerpos humanos, lugares, entorno, etc. La expresión también conocida como abstraccionismo, ha destacado típicamente formas de expresión provenientes de la escultura y la pintura, disciplinas que han terminado por distinguir el arte abstracto.
Como se evidencia, el arte abstracto se muestra como una oposición ante a la fotografía y al realismo, al basarse en gran medida en el uso de la imaginación y una expresión que ha prescindido de una visión realista. Su propuesta, está basada en realidades alternativas, formando un ecosistema de elementos totalmente distinto al realista.
Este rasgo ha convertido el arte abstracto en un concepto protagónico en otras formas de expresión artística, como lo son la música y la danza, irrumpiendo con los estándares que forman parte de estas disciplinas, llevando el abstraccionismo a otros formatos artísticos.
En lo que respecta al arte abstracto per sé, encontraremos rasgos muy característicos como el uso de colores, líneas y diferentes figuras como forma de expresión en cada uno de sus conceptos. Podríamos decir que se distingue en gran media por alterar la apariencia de los elementos de la realidad, componiendo escenarios totalmente abstractos en sus expresiones.
Uno de los aspectos más interesantes del arte abstracto radica en el nivel de abstracción de las formas, el cual puede oscilar entre un nivel denominado de abstracción fraccionada o parcial, hasta llegar a un grado de complejidad y abstracción exhaustiva de los elementos.
Bajo esta perspectiva, el arte abstracto ha de clasificarse en: minimalista, gestual, geométrico, intuicional, cromático y curvilíneo. Cada uno se caracteriza por enfatizar diferentes elementos bajo cierto nivel de abstracción, generando experiencias únicas en cada presentación.
Culinario
El arte culinario es una disciplina dedicada a la preparación de alimentos, basándose en las bases culturales de una sociedad para elaborar diferentes platos gastronómicos. Su expresión está orientada a entender de qué manera se preparan los alimentos, así como de respetar y realizar todos los rituales que requieren algunos platos en específico.
La preparación de dichos alimentos estará inspirada en ciertas expresiones artísticas, encontrando que cada plato requiere de una serie de aspectos, no solo gastronómicos, sino también estéticos y conceptuales. De esta manera, el arte culinario tiene una variedad expresiones, ya sus presentaciones estarán definidas por la cultura de todo artista culinario.
No existe un origen preciso sobre el arte culinario. Sin embargo, se sabe que esta proviene de China, precisamente, de Beijing, donde se han encontrado registros de las primeras formas de arte culinario. El desarrollo de la cocina formó parte de una de las vertientes más importantes de la antigua sociedad de China, lo que se sospecha propició el origen del arte culinario.
En ocasiones, se encuentran ciertas confusiones entre el término “arte culinario” y “gastronomía”, donde se presume que estos términos son equivalentes.
Al respecto, la gastronomía es una ciencia que se enfoca en el estudio de la alimentación desde múltiples agentes culturales, con la finalidad de entender la relación entre el ser humano y su alimentación. Mientras tanto, el arte culinario es una disciplina orientada a elaborar de manera creativa diferentes platos de comida, basándose en la cultura de una sociedad.
Como se observa, el arte culinario forma parte de uno de los aspectos más importantes para la identidad de un país o región, sus expresiones culinarias suelen ser un rasgo muy distintivo entre las tradiciones y creencias de su gente. Por ende, hablar del arte culinario es referir a las costumbres que un conjunto de personas ha mantenido en función de sus características y principios.
Contemporáneo
Arte contemporáneo hace referencia a un grupo de expresiones artísticas que han sido creadas desde el siglo XX, lo que nos permite comprenderlo como un período en la historia del arte.
Sin embargo, el concepto de arte contemporáneo es un término completamente relativo, ya que cada una de las expresiones artísticas creadas en determinados períodos, se habrían considerado contemporáneos en su momento.
Algunos de los elementos históricos que caracteriza el inicio de los primeros movimientos del arte contemporáneo habrían sido el romanticismo, el cual hizo énfasis en conceptos como los sentimientos, la libertad y la individualidad.
La modernidad forma parte de otros de los movimientos y/o corrientes artísticos que caracterizan el auge del arte contemporáneo. En este sentido, se le data desde el comienzo de la Posmodernidad, aproximadamente en los años 70, aunque algunos autores difieren y consideran que este período comienza en el final de la segunda guerra mundial.
Algunas de las tendencias que caracterizan el arte contemporáneo son el hiperrealismo, el minimalismo, el arte pop, el arte abstracto, entre otros. Se le suman a esta corriente los movimientos híbridos como otras las artes visuales-musicales, escénicas-musicales, etc.
El vanguardismo también constituye uno de los elementos históricos más importantes del arte contemporáneo. Se habrían dejado atrás muchos de los esquemas que caracterizaron los movimientos artísticos tradicionales. Entre estos, podemos encontrar el cubismo, el fauvismo, el surrealismo y el dadaísmo.
Estos movimientos son aquellos que han formado parte del desarrollado histórico del arte contemporáneo, siendo comprendidos como los tres pilares del arte contemporáneo, obteniendo hoy por hoy los conceptos de este movimiento artístico.
Urbano
El arte urbano es un conjunto de expresiones artísticas que, como característica principal, se realizan en espacios abiertos como calles y/o plazas, razón por la que también se le conoce como arte callejero. Sus manifestaciones tienden a trascender sobre las leyes, incidiendo en la integridad de espacios públicos respectivamente.
Estas expresiones se popularizaron en los años 90, haciendo uso del grafiti como uno de los principales recursos para plasmar los mensajes en espacios públicos. De esta forma, son múltiples las representaciones que pueden encontrarse en este tipo de espacio, como parte de la expresión del arte urbano.
Muchos de los mensajes plasmados por este tipo de movimiento pueden estar referidos a protestas, a reflexiones, a planteamientos religiosos, dominio de territorio por parte de bandas, entre otras formas de mensajes. En cualquier cosa, se le caracterizará por encontrarse en espacios comunes, como parte de una incidencia directa de su mensaje ante la sociedad.
Finalmente, el arte urbano puede encontrarse en una gran cantidad de países, donde este tiende formar parte de las costumbres de grupos culturales, bandas e, inclusive, movimientos del tipo musical. Una tradición que ha logrado dar identidad a cientos de integrantes, llevando estas expresiones a los espacios más recónditos.
Conclusión
Como observamos, el arte ha logrado diversificarse en múltiples formatos, presentándose en una amplia variedad de contextos en los cuales, personas pueden expresar emociones, mensajes, talentos, alimentos, música e imágenes bajo el uso de diferentes recursos respectivamente. El arte es, hoy por hoy, prácticamente una facultad imprescindible de la cualidad humana.
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